El mundo del cine llora la muerte de José Luis Borau. Una de las máximas del director, guionista, escritor y miembro de la RAE era que "uno hace el cine, como hace el amor. Como puede", tal y como ha recordado el tiembién director y amigo José Luis Cuerda.
Cuerda asegura que Borau "ha sido un maestro apasionado y tenaz del que todos aprendimos mirada y expresión ajustada". En su cuenta de Twitter, el director de Todo es silencio o La lengua de las mariposas, señala que el cineasta fallecido es un "gran ejemplo del mejor cine español".
También a través de su cuenta de Twitter Juan Antonio Bayona, director de títulos como Lo imposible o El orfanato lamentó la muerte de "un gran director y una gran persona". Bayona asegura recordar "con cariño" los encuentros que tuvo con él en la escuela de cine. "Descanse en Paz José Luis", afirmó el cineasta.
El mismo medio ha utilizado Montxo Armendáriz, quien dijo de Borau que fue un "gran cineasta y, sobre todo, gran humanista", y añadió: "Con él se va un trozo de la nuestra vida". El director de películas como Secretos del Corazón, Obaba o No tengas miedo subrayó que el día de ayer fue un "día triste" para el cine español.
Por su parte, la portavoz de la Academia de Televisión Concha García Campoy ha definido al director fallecido Borau como un "innovador y un rebelde" cuya figura marcó "una antes y un después en la historia del cine". La citada Academia, que Borau presidió, ha trasladado igualmente sus condolencias y su solidaridad a los familiares, amigos y compañeros del cineasta.
"Uno hace el cine, como hace el amor. Como puede", solía decir Borau según ha afirmado José Luis Cuerda
Por otro lado, el alcalde de Zaragoza, ciudad natal del cineasta, Juan Alberto Belloch ha lamentado profundamente "la pérdida de un zaragozano ejemplar, de un ilustrado que pasará a la posteridad no solo de Zaragoza y Aragón, sino de nuestro país, como uno de esas personalidades capaces de generar admiración tanto por su sabiduría, lucidez, talento y sensibilidad, como por su capacidad para elevar a la categoría de arte sus creaciones literarias y cinematográficas".
PARA LA SGAE, BORAU FUE UN "CREADOR IMPRESCINDIBLE"
Mediante un comunicado hecho público en la tarde de ayer, la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE). de la que el cineasta fallecido era presidente, ha calificado al realizador de "creador imprescindible que dedicó su vida al cine". Hay que destacar que Borau fue Socio de la SGAE desde 1964, presidiendo la entidad desde entre 2007 y2011. "Durante este periodo volvió a demostrar su responsabilidad por desarrollar su cometido con verdadero entusiasmo, convencimiento y profesionalidad", ha indicado la referida institución.
"No tengo otros consuelos, ni distracciones, ni lugares intermedios. No tengo otras ambiciones", declaró en numerosas ocasiones este autor comprometido al máximo con su profesión: el cine.
A lo largo de su vida, José Luis Borau cultivó su amor por el Séptimo Arte en sus diferentes facetas: director y productor, crítico cinematográfico en su primera juventud, profesor de guión y maestro reconocido para una nómina ilustre de cineastas, productor, actor ocasional, cinéfilo erudito, historiador apasionado y riguroso, director de un necesario certamen (Semana de Cine Experimental de Madrid), editor de libros imprescindibles, escritor de cuentos y narrador literario, presidente de la Academia Española de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (AACCE) desde 1994 hasta 1998 y director de películas fundamentales para la historia del cine español. De ese amor por el cine dio testimonio en su libro Palabra de cine.
"Llama la atención de la trayectoria del creador aragonés, su apasionamiento hacia todo aquello de lo que formaba parte. Para él no existía la palabra vacaciones pues cuando se le preguntaba al respecto solo tenía una respuesta: "Yo las dedicaré a trabajar", recuerda la SGAE.
Borau, que era Académico de la Real Academia de la Lengua ocupando el sillón que acogió a otro grande del cine, Fernando Fernán-Gómez, en el año 2008, ha tenido numerosos reconocimientos que ponen de manifiesto su excelsa carrera como la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián por Furtivos (1975), las Medallas de Oro al Mérito de las Bellas Artes (1988), de la Academia de Cine (2000), el Goya a la Mejor Dirección por Leo (2000), y los premios Nacional de Cinematografía (2002) y el Tigre Juan de narrativa por su debut literario, Camisa de once varas (2003), entre otros.
EL CINE, SU GRAN PASIÓN
El día en que nació, el 8 de agosto de 1925, fue la fecha en la que, por una afortunada casualidad premonitoria sobre la carrera futura dle recién nacido, Luis Buñuel estrenaría en París El perro andaluz y Florían Rey ,en España, La aldea maldita.
Dejó alumnos aventajados como los directores José Luis García Sánchez, Pilar Miró, Iván Zulueta o Manuel Gutiérrez Aragón, o el crítico cinematográfico Ángel Fernández-Santos, entre otros, y películas indispensables para el cine español como Hay que matar a B, Furtivos o Tata mía...), del que era un auténtico devoto. De hecho, fue presidente de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España.
"En definitiva, una vida dedicada al cine de un creador imprescindible del que recientemente se ha publicado su biografía, escrita por Bernardo Sánchez Salas, e impulsada por la Fundación Autor.
